TONI MOOG - FOLLAMIGAS

Cosas de última hora, ayer decidimos hacer una visita a Toni Moog en su nuevo espectáculo de monólogos llamado Follamigas. 

Comprenderéis que con este título, el espectáculo no pretende ser respetuoso, bien hablado o con temáticas diversas. No, el show consiste en la repetición masiva de palabras como polla, coño, culo, tetas y follar (y todas sus conjugaciones como verbo). Con los/las follamigos/as como tema principal, algo muy moderno y actual (las opiniones sobre esto las dejo aparte porqué no vienen a cuento ahora), Toni Moog, juntamente con un buen Albert Boira como invitado, exprime al máximo el tema de las relaciones de pareja, a las formas de hacer el amor (o follar, directamente) y... bueno, poco más durante hora y media. 

Monólogos que parecen ir en bucle, palabrotas y mucha interacción con el público, para bien o para mal. 

La verdad es que es la primera vez que veo a Moog en directo (y posiblemente no la última aunque espero encontrarme más a gusto la próxima vez), y no soy una gran fan de los monólogos, así que realmente, hablo por hablar porqué no entiendo sobre el tema y critico como una mera espectadora. No se si Moog es bueno o no, pero supongo que sí porqué el público se reía muchísimo y conmigo lo logró alguna vez. 

Nada, yo os animo a ir a verlo, a no ser que tengáis unas mentes que no os permitan escuchar palabrota tras palabrota en un transcurso de hora y media.

Y ya, como análisis final y como fan a muerte de Frozen, decidme cómo me lo hago ahora para no reír mientras escuche el "Suéltalo". Explicádmelo porqué es algo grave que va en aumento XD

Y por aquí, una fotillo con los artistas que nos hicieron pasar la tarde / noche.

¡Creo que ya sólo os queda una semana para verlo, en el Teatre Capitol!

EN TU MENTE

Ayer domingo, junto a mi amiga Lorena, volvimos a visitar aquella fina línea que separa lo real de lo irreal, la cordura de la locura, la vida de la muerte... Sin duda, hablo del nuevo espectáculo de Luis Pardo: En tu mente.

Representándose de nuevo en la Sala Muntaner, el nuevo espectáculo de Luis Pardo, donde colabora también Mistress Minerva, es un regreso a la mejor etapa del Psychomago, una renovación y mejora de su trabajo. Con trucos repetidos (pero modificados y mejorados), y otros nuevos, y sin más elementos que su magia y gracia para realizarlos, Luis Pardo consigue mantener al espectador sentado en su silla con la boca abierta durante 2 horas. Bueno, es un decir, porqué son muchas las personas del público que deben subir al escenario a ayudar al mago a completar los números. Y, sabiendo que Lorena y yo fuimos dos de las personas que salimos al escenario, queda más que demostrado que no hay compinches en la sala.

Si hay algo que Pardo ha mejorado show tras show, es el tiempo que dedica a cada uno de los trucos. Ningún número de magia se hace largo o pesado, y la colaboración directa de gran parte del público hace que el espectador esté todavía más adentrado en el espectáculo. Así pues, tras dos horas contamos con muchos números a cada cuál más alucinante, haciendo pasar al espectador por sensaciones tan contrarias como el dolor (o no dolor cuando debería de haberlo), la incomprensión, la felicidad, el miedo... Y con una banda sonora que queda perfecta delante de un espectáculo de estas características y un decorado que ya hemos podido ver en Paranoid pero que da el justo juego que se necesita, se le acaba de dar la última pincelada a En tu mente.

Pese a que hay algunos números buenísimos que aparecían en otros espectáculos del Psychomago y que en este no aparecen (quizás también porqué ya no hay manera de mejorarlos), me atrevo a afirmar que En tu mente es el mejor espectáculo de Luis Pardo, superando incluso a mi favorito hasta ayer, Cuando el Diablo Piensa (sabiendo que Deseos no llegué a verlo). En tu mente es un cúmulo de números con la telepatía, sesiones de espiritismo, telekinesia y un inicio a la hipnosis como principales protagonistas. Así pues, el mentalismo puro vuelve a Muntaner de la mano de uno de los mejores mentalistas del mundo. ¿De verdad todavía estáis dudando en si hacer o no una visita? O quizá no...

Ah, y tras finalizar la función, además de poder haceros, como siempre, una foto con el artista, tenéis merchandasing: la BSO de la obra, camisetas, chapas o el libro Iniciación al Mentalismo Elemental, escrito por el propio Pardo.

Hasta la próxima!!!

FROZEN FEVER + CENICIENTA

El domingo fui al cine a ver Cenicienta, la última película de princesas Disney que además cuenta con el cortometraje Frozen Fever en su proyección. Esto es lo que me han parecida las dos producciones de Disney.

FROZEN FEVER (Fiebre congelada)

No lo voy a negar, pagué una entrada para ver Cenicienta para ver este corto por encima de todo.

Anna, Elsa, Kristoff, Olaf y Sven vuelven a la gran pantalla para deleitar a los fans de Frozen en un pequeño cortometraje. El personaje de Elsa carece un poco de sentido (simplemente le ocurre algo que sorprende –claro que tampoco es de extrañar después de ver cómo acabó vestida al final del largo-), pero la divertida canción (con un estilo muy parecido a las canciones del largometraje), el nuevo vestuario de la princesa y la reina de Arendelle y el mensaje que nos da a mayores y pequeños (más allá del mensaje que tenía como objetivo el largometraje de que los príncipes azules no existen, aunque el corto contiene un perfecto gag con el príncipe Hans) hacen de Frozen Fever una entrañable historia sobre el amor hacia los demás y la importancia de tener cerca a aquellos que quieres y que te quieren. Además, el corto es un divertido paseo por los mismos escenarios, y situaciones, que el largometraje, pero de formas todavía más locas y con un único objetivo: hacer feliz a Anna. 

Ahora ya sí que los fans de Frozen tendremos que esperar a Frozen 2 para seguir disfrutando de las aventuras en Arendelle.

CENICIENTA

El clásico de animación de Disney La Cenicienta vuelve a la pantalla con actores de carne y hueso y muchos efectos especiales que enamorarán a los pequeñitos de casa... y a los mayores.

Como historia, no nos cuenta nada nuevo: desde la muerte de los padres (aquí mucho más dramatizada y explícita que en la película de dibujos animados) hasta el encuentro y boda con el príncipe azul, pasando por supuesto por la pérdida del zapato de cristal; pero el film incluye momentos divertidos y trabajados para dejarnos a todos con las bocas abiertas.

Con un maravilloso vestuario y efectos especiales, el cuento cobra vida más fuerte que nunca, y aunque esta versión no dispone de canciones cantadas, los personajes y las palabras mágicas siguen siendo los mismos, así como la madrastra y sus dos malvadas hijas (no tan feas como en la peli animada), el Hada Madrina (interpretada por una loquísima Helena Bonham Carter que mejora el Hada original) y, por supuesto, el príncipe azul y su padre y Cenicienta, una niña desgraciada maltratada por su madrastra y hermanastras tras la muerte de su madre y, posteriormente, de su padre, o las palabras “Bibidi Babidi Bu” para convertir una calabaza y sus amigas las ratitas y los lagartos en una hermosa carroza con caballos, cochero y lacayos.

Con el mensaje de la gran mayoría de películas clásicas de Disney: sé buena con los demás, valiente y ten fe en la magia, y encontrarás así la felicidad que buscas (dejadme que dude de este mensaje que tanto eco ha hecho Disney), la nueva Cenicienta, me ha gustado mucho más de lo que esperaba desde un principio, así que bien :) Y sabiendo que nunca he sido fan de esta princesa, que la película me haya gustado es muchísimo.